吳昌碩百科介紹
生平簡介
吳昌碩，浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人，是晚清著名畫家、書法家、篆刻家，為“後海派”中的代表，是杭州西泠印社首任社長。 吳昌碩與虛谷、蒲華、任伯年齊名的“清末海派四傑”。 初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石，多別號，常見者有倉碩、老蒼、老缶、苦鐵、大聾、石尊者等。 清道光二十四年（1844）8月1日，生於浙江省孝豐縣鄣吳村一個讀書人家。幼時隨父讀書，後就學於鄰村私塾。10餘歲時喜刻印章，其父加以指點，初入門徑。鹹豐十年（1860年）太平軍與清軍戰於浙西，全家避亂於荒山野谷中，弟妹先後死於饑饉。後又與家人失散，替人做短工、打雜度日，先後在湖北、安徽等地流亡數年，21歲時回到家鄉務農。耕作之餘，苦讀不輟。同時鑽研篆刻書法。同治四年（1865）吳昌碩中秀才，曾任江蘇省安東縣（今漣水縣）知縣，僅一月即去，自刻“一月安東令”印記之。同治十一年（1872），他在安吉城內與吳興施酒（季仙）結婚，浙江歸安縣（今屬吳興縣）菱湖鎮人。結婚後不久，為了謀生，也為了尋師訪友，求藝術上的深造，他時常遠離鄉井經年不歸。光緒八年（1882），他才把家眷接到蘇州定居，後來又移居上海，來往於江、浙、滬之間，閱歷代大量金石碑版、璽印、字畫，眼界大開。後定居上海，廣收博取，詩、書、畫、印並進；晚年風格突出，篆刻、書法、繪畫三藝精絕，聲名大振，公推藝壇泰斗，成為“後海派”藝術的開山代表、近代中國藝壇承前啟後的一代巨匠。 二十二年被舉為安東（今江蘇省連水縣）縣令，到任一個月便辭官南歸。三十年夏季，與篆刻家葉為銘、丁仁、吳金培、王等人聚於杭州西湖人倚樓，探討篆刻治印藝術，1913杭州西泠印社正式成立，吳昌碩被推為首任社長，藝名益揚。七十歲後又署大聾。中國近代傑出的藝術家，是當時公認的上海畫壇、印壇領袖，名滿天下。 民國16年十一月（1927年11月6日），吳昌碩突患中風，十一月初六（1927年11月29日）病逝滬寓，享年84。1933年11月，遷葬於浙江餘杭縣塘棲附近超山報慈寺西側山麓，墓地坐落於宋梅亭畔。墓門石柱上刻有沈淇泉（衛）所撰聯語：其人為金石家，沉酣到三代鼎彝，兩京碑碣。此地傍玉潛故宅，環抱有幾重山色，十里梅花。鄣吳村有他的衣冠冢。西泠印社辟有吳昌碩紀念室。1984年，在遞鋪鎮建吳昌碩紀念館，1987年，修復其在鄣吳村的故居。吳昌碩的繪畫、書法、篆刻作品集有《吳昌碩畫集》《吳昌碩作品集》《苦鐵碎金》《缶廬近墨》《吳蒼石印譜》《缶廬印存》等，詩有《缶廬集》。吳昌碩有三子一女，次子吳涵、三子吳東邁均善篆刻書畫。篆刻生涯
吳昌碩(7張)篆刻作品
吳昌碩篆刻作品(17張)《壽山老坑巧色雕獅鈕》、《作了天下事》、《讀遍千古書》、《好學為福》、《黑青田》、《一月安東令》、《湖州安吉縣》、《泰山殘石樓》、《園丁生於梅洞長於竹洞》、《暴書》、《千尋竹齋》、《千尋竹齋》3刻、《吳俊卿信印日利長壽》、《安吉吳俊章》、《雷浚》、《鮮鮮霜中菊》、《歸仁里民》。繪畫生涯
繪畫作品
《天竹花卉》、《紫藤圖》、《墨荷圖》、《杏花圖》、《花卉十二屏風》、《梅花》、《花卉四屏》、《牡丹》、《蘭石圖》、《松石圖》、《花卉》2幅、《紫藤圖》、《雜畫冊(之—、二)》、《依樣》、《天香露圖》、《杞菊延年》、《泥盆菊草圖》、《牡丹圖》、《牡丹水仙圖》 、《大富貴》、《佛像圖》、《富貴神仙圖》、《紅梅圖》2幅、《薔薇蘆桔圖》、《秋艷圖》、《三千年結實》、《人物》、 《三千年結實之桃》、《神仙福壽》、《石梅》、《石竹圖》、《松梅圖》、《歲寒交圖》、《桃實圖》、《瓜果》、《燈下觀書》、《姑蘇絲畫圖》等。書法生涯
吳昌碩的楷書，開始學習唐代（公元618--公元907年）顏魯公，隸書學習漢代石刻，篆書學習石鼓文，書畫作品(19張)吳昌碩的行書，學習黃庭堅、王鐸風格。 吳昌碩的篆刻，今天學習的人很多。日本篆刻家河井荃廬從1898年開始就向吳昌碩請教，並向日本篆刻界介紹，產生極大的影響。 在吳昌碩的書法創作中，無疑以篆書、行草為主，但吳昌碩學習隸書的時間並不短，在青年時期便曾臨習漢碑，如“張遷碑”、“嵩山石刻”、“張公方碑”、等，同時又受到鄧石如、吳讓之、楊見山等人的影響，筆法近似楊見山，他在三十五歲時書的一幅隸書還是“張遷”的風格，結體方正，用筆尚拘謹、小心。吳昌碩晚年所書隸書，結體已變長，取縱勢，如這幅“奉爵稱壽，雅歌吹笙”，用筆雄渾、飽滿，從一些線條看，具有篆書的痕跡，可以說這時吳昌碩早已將篆、隸溶為一體了，形成了自己的獨特面目。 吳昌碩的楷書遍臨《漢祀三公山碑》《張遷碑》《嵩山石刻》《石門頌》等漢碑。中年以後，博覽眾多金石原件及拓本，選擇石鼓文為主要臨摹對象。數十年間，反覆鑽研，並不以刻意模仿徒求形似為滿足，參以秦權銘款、琅琊台刻石、泰山刻石等文字的體勢筆意，故所作石鼓文凝練遒勁，自出新意，風格獨特。60歲後所書尤精，圓熟精悍，剛柔並濟。喜將石鼓文字集語書寫對聯。晚年以篆隸筆法作草書，筆勢奔騰，蒼勁雄渾，不拘成法。書法作品
《臨石鼓文》詩文生涯
至於詩文方面，在當時也出現了知名的詩人施愚山、鄭板橋、趙甌北等，都或多或少寫下了一些比較有價值的詩篇，在一定程度上反映了社會現實，抒發了自己的思想感情。同時，袁子才反對桐城派復古主義的傾向，提出直抒性靈、表現個性的主張，在當時也曾起過一定的進步作用。吳昌碩就是生長在這樣的歷史條件下。作為一個受過濃重的封建思想薰染的知識分子，他對當時人民的革命鬥爭缺乏正確的見地，但同時卻不能不受到時代浪潮的衝擊。他出身於中間階層，目擊上層統治階級生活的窮奢極侈與他們對廣大人民的厭殊求，心中感到非常不滿，同時又由於個人找不到出路，更感到苦悶和彷徨，迫切要求發泄自己胸中積壓著的一股鬱勃不平之氣。在懷才不遇的情況下，他便集中自己畢生旺盛的精力從事於文學藝術活動，希望能在這一方面有所表現於當世。 吳昌碩善作詩文，苦吟數十年，未嘗間斷。所作詩篇以傲兀奇崛古樸雋永見長，一般地說用典較多，不甚通俗，但有些絕句純用白描手法，活潑自然，接近口語，具有明麗俊逸的特點，風格上與民歌很相近。所作題畫詩寄託深遠，頗有浪漫主義氣息；評論前人書畫，尤多獨到見地。早年所作五古，有一部分含有諷刺意味，揭露了當時黑暗社會某些不平現象。他的散文作品寫得不多，大都是序跋、考證和題畫小品之類，寫的都很樸質淳厚，平易近人。題畫小品中尤多精心之作。發抒生活實感，鞭撻醜惡現象，頗能以少勝多；讀時依稀與作者一燈相對，娓娓而談，意味非常深長。 光緒三十年（1904）夏，篆刻家葉品三、丁輔之、吳石潛、王福庵等聚於杭州西湖人倚樓，探討治印藝術，發起創立一個研究金石篆刻的學術團體，定名為西泠印社，邀請吳昌碩參與其事。1913年重陽節印社正式成立，各地金石學者紛紛參加，公推他為社長。當時他為印社撰聯云：印詎無源？讀書坐風雨晦明，數布衣曾開浙派。社何敢長？識字僅鼎彝瓴甓，一耕夫來自田間。這正是他一貫的沖淡謙虛襟懷的具體表現。 ▲詩作 《缶廬集》往事略集
吳昌碩身材不高，面頰豐盈，細目，疏髯。年過七十而鬢髮不白，看去不過四五十歲的樣子。這是他勤於勞作的結果。他每天早起，梳洗過後，就面對書桌，默坐靜思約一刻鐘，把當天的工作程式安排好，然後再進早餐，有時興致來了，不及進餐即開始工作。他在作畫之前，先要構思。有時端坐，有時閒步，往往要過很長時間。及至醞釀到一定程度，整幅畫面的形象在心中湧現，靈感隨即勃發，於是凝神靜氣舉筆潑墨，一氣呵成，看去似乎毫不費力。等到大體告成之後，對局部的收拾，卻又十分沉著仔細，慘澹經營，煞費苦心。常見他凝視沉思，筆頭顫動，躍躍欲試，但很久不著一筆。他曾說過：“奔放處要不離法度，神微處要照顧到氣魄。”一幅畫作好之後，就張掛在牆壁上反覆觀賞，並請友人品評。大家提出意見，他就虛心聽取，經過考慮之後，再著手修改，直到滿意，才肯題款、鈐印。萬一畫得不大滿意，他就斷然棄置，毫不顧惜。背井離鄉，尋師訪友
吳昌碩生於浙江省孝豐縣鄣吳村一個讀書人家。 鄣吳村是一個峰巒環抱、竹木蔥蘢的山村，風景十分清幽。在這樣的山村中度過他的童年時代。幼年時求知慾很旺盛，好學不輟。起初跟著他父親念書，後來往鄰村的一個私塾中去就學。每天翻山越嶺，來往十多里路，雖遇風雨從不間斷。他十多風韻猶存時即嗜刻印，磨石湊刀，反覆不已；他父親見他近於此道，加以指引，遂得門徑，益樂此疲。 十七歲那年，太平軍從安徽直指浙西，清軍尾隨而來，殺人放火，奸淫擄掠，無所不為，人民不堪清兵蹂躪，四處逃亡，流離顛沛，輾轉於荒山野谷之中，此時，吳昌碩的弟妹先後死於饑饉。後來他又與家人失散，獨自一人到處流浪，替人家做短工、打雜差過日子，時常以野生植物和樹皮草根充飢。他在湖北、安徽等省流亡達五年之久，歷盡千辛萬苦，到二十一歲那年才回到家鄉，與老父相依為命，躬耕度日。 吳昌碩於耕作之餘酷愛讀書。但家裡藏書不多，為了滿足日益增強的求知慾 望，他常千方百計去找更多的書來讀。有時為了借一部書，往往來回行數十里路，也不以為苦。他借到了書，就廢寢忘食，烯膏繼晷，讀了又讀。閱讀中摘了許多筆記，有時甚至把整部整卷的書抄錄下來，以便反覆研讀。遇到疑難，必請教師友，絕不含糊過去。 正由於書籍這樣難得，他對之非常珍愛。直到晚年，他看到一些殘編斷簡，必設法加以收集和補訂，慎重地保存下來，這個習慣正是在早年的艱苦條件下養成的。 他早年就極愛鑽研與篆刻、書法有關的文字訓詁之學，對於當時一般人視為做官敲文磚的八股文，卻不大感到興趣。二十二歲那年，在縣裡學官的迫促下，他勉強去應了一次考試，中了個秀才以後，就絕意場屋，不再赴考，一直依游幕和鬻藝為生。到了五十三歲那年，他一度被舉為江蘇安東（今漣水縣）縣令，因不慣於逢迎長官、鞭撻百姓，到任只一個月，便毅然辭去。從此他就厭棄官場生涯，專心致志地從事文學藝術上的深造。 二十九歲那年，他離開家鄉，到人文薈萃的杭州、蘇州、上海等地去尋師訪友，刻苦學藝。起初他從俞曲園學辭章和文字訓詁之學，為時約兩年，為他後來的深造打下了紮實的基礎。在蘇州，他結識了當時知名的書法家楊藐翁，向他請教書法和辭章。藐翁工八分書，尤善寫擘窠大寫；於漢碑能遺貌取神，著筆欲飛，而古茂之氣溢於紙墨。博學多聞，對經學有精湛研究，所作詩文也簡練凝重，為人尤耿介鯁直，不諧流俗。吳昌碩敬佩他的為人和治學，曾誠意備函要求列於門下。藐翁覆信婉謝，表示願以換帖弟兄相稱。書中有師生尊而不親，弟兄則尤親矣。一言為定，自首如新等語，措辭極為懇摯。儘管吳昌碩國畫精品
吳昌碩國畫精品
夫人駕鶴，喪事從簡
1917年，吳昌碩的繼配施氏夫人在上海去世。吳昌碩委託他一位姓陳的朋友從簡辦理喪事。除幾位同道摯友和施氏的親朋好友前來弔唁，吃了一頓豆腐飯，就命兒子扶施氏靈柩返回故鄉，葬於安吉縣鄣吳村附近的鳳麟山上。喪事過後，那位姓陳的朋友交給吳昌碩一份奠儀單。吳昌碩接過一看，不覺驚得：“我不是說過一律謝絕嗎？怎么還有這些奠儀？”再一看，奠儀中有一元、二元，也有七、八元，十多元的。送禮的大都是親戚、摯友，還有一些左鄰右舍，卻沒有過去曾向他要過書畫的達官權貴的名字。 世態炎涼，人情冷暖。這些，吳昌碩早在逃難江淮皖鄂，流落蘇州街頭，幕游揚州鹽運署，受任一月安東（今江蘇連水）縣令中飽受了。為了感謝親朋摯友的弔唁和饋送的奠儀，照當時的做法，應當去書店買來“謝唁帖”，填上名字，按奠儀單每人一張作為回謝。但是，吳昌碩卻拿來宣紙，親筆用工楷書寫謝唁，然後一一送上門去。一貫樸素，待人親切
1912年是海派書畫的重大轉折時期。那一年，上海匯集了一大批前清高官，其中有帝師太傅、大學士、尚書、總督、巡撫、布政使，如陳寶琛、沈曾植、張謇、陳三立、朱祖謀、康有為、曾熙、李瑞清、張元濟、鄭孝胥等。這些高官名臣、碩學鴻儒在上海完成了從封建末代官吏到近代書畫家的華麗轉身。他們已不是像任伯年、蒲華、虛谷那樣的民間畫家，而是名流中的名流，一出山就大大帶動了海派書畫的市場行情。第二代海派書畫代表人物吳昌碩，便是這一年定居上海。10年後，吳昌碩重修潤格：堂匾三十兩；楹聯三尺六兩、八尺八兩；橫直整幅三尺十八兩，四尺三十兩，山水視花卉例加三倍；刻字每字四兩……每兩為銀圓1圓4角。當時北大校長蔡元培每月收入為600銀圓，吳昌碩書畫收入遠遠超過北大校長及教授。 吳昌碩畢生從事藝術研究和創作，專心致志，數十年如一日。晚年，他在藝術創造等方面雖都有很高深的造詣，但他不僅絕不驕矜，反而比先前更加謙虛。他時常對人工智慧說：我學畫太遲，根柢不深，天資也不高，僅僅做到多看、多畫而已。他自謙地把所作的畫比作健藥，又說：學畫未精書更劣，似雪苔紙拼塗鴉。（《余疑庵草書。為一亭》） 直到七八十歲的高年，還以讀書、刻印、寫字、繪畫和吟詩作為日課，樂之不疲。誠如他自己在一首題畫詩中所描述：東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀《楚辭》；風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。古人常用鐵硯磨穿這句話來形容一個人為學的勤奮，這當然是一種誇張的說法。吳昌碩晚年卻確實曾經把友人趙石農所贈一個虞山（江蘇常熟）砂石製成的硯池磨穿一個小孔。吳昌碩自小養成了艱苦樸素的生活習慣。反對奢靡，凡衣、食、住各方面都十分簡單，對物力非常珍惜。在上海時，他住在北山西路吉慶里十二吃。住的是一幢極普通的三上三下的弄堂房子，因此有許多友人認為這樣的房屋與他當時的身份太不相稱，不止一次地慫恿他另覓新居，遷往滬西一帶的高等住宅區去住；最好自己造一座花園洋房，以娛晚景。事實上在當時要這樣做也不太難。可是他往往莞爾一笑，說道：我有這樣的樓房住，已經心滿意足了。想當初我剛到上海的時候，跟張子祥一道租一間小房住，連陽光也很少照到；裡面擺了兩張床和一張畫桌，就塞得滿滿地，兩個人沒有迴旋餘地，那才真狹窄呢？ 儘管他自奉儉約，待人卻一點也不吝嗇，樂於助人。如遇親友有病，他就出錢幫助醫療；對身後蕭條人，他就毅然以料理喪葬和撫育遺孤為己任。這樣的事例是很多的。1912年是海派書畫的重大轉折時期。那一年，上海匯集了一大批前清高官，其中有帝師太傅、大學士、尚書、總督、巡撫、布政使，如陳寶琛、沈曾植、張謇、陳三立、朱祖謀、康有為、曾熙、李瑞清、張元濟、鄭孝胥等。這些高官名臣、碩學鴻儒在上海完成了從封建末代官吏到近代書畫家的華麗轉身。他們已不是像任伯年、蒲華、虛谷那樣的民間畫家，而是名流中的名流，一出山就大大帶動了海派書畫的市場行情。第二代海派書畫代表人物吳昌碩，便是這一年定居上海。10年後，吳昌碩重修潤格：堂匾三十兩；楹聯三尺六兩、八尺八兩；橫直整幅三尺十八兩，四尺三十兩，山水視花卉例加三倍；刻字每字四兩……每兩為銀圓1圓4角。當時北大校長蔡元培每月收入為600銀圓，吳昌碩書畫收入遠遠超過北大校長及教授。 他對勞動人民的態度，跟一般士大夫階級迥然不同。記得在他寓居蘇州時，有一次，從友人家裡回來，途中遇雨，在一個廢園中避雨，遇到一個賣豆漿的人在一起，交談之下，賣豆漿者知道他是一位畫家，就要求他為自己作一幅畫，他即慨然允諾。過了幾天，賣豆漿者到他寓所里取畫，他果然早已認真地為他繪了一幅，並且題一首詩，敘述這次邂逅經過，以作紀念。鼓勵青年，完成心愿
吳昌碩非常珍視青年人習藝的積極性，在仔細觀賞過他們帶來的作品之後，必先肯定它的優點，再三予以鼓勵，然後再婉轉地提出一些中肯的批評，指點今後努力的方向。即使作品確實十分幼稚，他也決不會盤抹煞，一定要誠懇地加以誘導，絕不使他們灰心。正由於他能這樣懇摯而剴切地教人，青年們在受到教益之後，往往會終身不忘，受用無窮。像當代卓有成就的國畫家潘天壽早年即曾受過吳昌碩的鼓勵和指導。 吳昌碩曾歷經艱辛，他對貧苦的青年藝人更樂於加以掖助，使他們能達到自己的願望。當時他認識了一個青年人，在一家藥鋪里當學徒，他愛好刻印而苦於所見不廣、又無人指點。看了他的篆刻作品，吳昌碩覺得很有才華，便授以刻印要訣、並且把他介紹到老友沈石友家住了幾年，所見既廣、藝事也就大進。經過長時期的刻苦鑽研，終於成為一位知名的篆刻家，那就是別號泥道人的趙石農。 當時，各地有志於藝術的青年，輾轉託人介紹，前來執卷問學的日多。他憶及自己早年學藝的艱難，同時更為了給藝術界培養新生力量，只要他們有一定的天才和毅力，他就欣然地加以啟迪，不辭勞瘁。他的及門弟子很多，其中造詣尤為突出的在早期應推陳師曾，晚期要數王個簃。畫柏諷哈同
1914年，吳昌碩寓居上海。有一天，靠販賣鴉片和房地產投機起家的英國冒險家哈同來到吳家，說是為了做生日，想請吳昌碩代畫一張三尺立幅。不料吳昌碩是個堂堂正正的中國人，平素最憎惡的就是這班在中國為非作歹的洋人。無論哈同怎樣誘以重金，也根本不予理睬。後來，哈同一看不行，依仗自己是英、法兩租界工部局的董事，一面指使爪牙去吳家威逼恫嚇，一面托當時在上海畫界聲望略遜於吳昌碩的吳杏芬、沙輔卿等人向吳說情。吳昌碩礙於同道情面，便磨墨提筆畫了一幅柏樹圖，但柏樹葉子卻畫得比正常的要大得多。在還沒題款的時候，哈同就來取畫了。他拿起畫卷，橫橫直直地看了好一會兒，仍然不明其意。於是問道：“先生勞神揮毫，敝人不勝榮幸之至，但不知畫的何物？”當他得知畫的竟是不倫不類的柏樹時，便強作笑臉問道：“柏樹葉子為何竟如此之大？”吳昌碩說：“不妨倒過來看看。”哈同看後說：“倒過來卻像葡萄。”吳昌碩佯裝認真地說：“我也是這個意思。”哈同不解地問：“為何要倒畫呢？”這時，吳昌碩忍不住笑了，說：“我是按照你們辦事的邏輯畫的，你們喜歡顛倒，把黑說成白，把好說成壞，把人吃人說成慈悲，當然我給你的畫也只好顛倒掛了。”一聽此話，哈同真是氣得滿臉通紅，哭笑不得。但吳昌碩是上海首屆一指的名畫家，因此也不敢發他的脾氣。且這畫又是自己請求的，真是自討沒趣，後悔莫及。銅像戲題
吳昌碩是杭州西泠印社第一任社長。日本雕塑家朝倉文夫酷愛吳昌碩的書畫金石，1920年慕名來華，與先生結成忘年之交。回國後，朝倉文夫運用洗鍊的手法，塑造了一尊吳昌碩的半身銅質胸像，並親自將塑像送到杭州。吳昌碩觀後，讚嘆不已，並在銅像之後題字道：“非昌黎詩，詠木居士；非裴岑碑，呼石人子；鑄吾以金，而吾非范蠡，敢問彼都之賢士大夫，用心何以。辛酉八月昌碩戲題年七十八。”字裡行間流露出這位藝術大師的寬廣胸懷。之後，吳昌碩將此塑像置於印社的小龍泓洞內。 一天夜晚，皓月當空，沿湖的亭台樓閣沉浸在一片幽靜之中。吳昌碩吃完晚飯，與弟子王個簃出門散步。突然，只聽吳昌碩一聲驚呼：“啊喲，我頭好疼。” 王個簃不覺一怔，正想發問，卻見先生手指前方。王個簃朝先生所指方向一看，只見幽暗的小龍泓洞裡亮著數支蠟燭，微弱的燭光映出一位正在合掌跪拜的老婦身影。原來，這位老婦錯把吳昌碩的胸像當成佛像了。吳昌碩皺眉道：“見此情景，我怎能不頭痛呢？”年譜簡編
1844年 甲辰 1 歲 9 月12日(農曆八月初一) 出生於浙江省安吉縣鄣吳村（當時隸屬孝豐縣）。 1865年 乙丑 22歲 是年中秀才。 1866年 丙寅 23歲 與父遷安吉城內居住。 1869年 己巳 26歲 赴杭州，就學於詁經精舍， 從名儒俞樾習國小及辭章。本年編成《朴巢印存》。 1872年 壬申 29歲 赴上海，得識高邕之。 1873年 癸酉 30歲 在安吉從縣教諭潘芝畦學 畫梅。再赴杭投詁經精舍。 在杭識吳伯滔。 1874年 甲戌 31歲 秋，赴嘉興客杜筱航（文瀾）曼陀羅館，識鐵老金 樹本，與談詩及識古器之法。 1875年 己亥 32歲 赴試武林。 1879年 己卯 36歲 集拓所作印成《篆雲軒印存》。攜往杭州就教於俞樾，俞極讚許，為之署端並題辭。 1880年 庚辰 37歲 寓吳雲（平齋）兩礨軒，以《篆雲樓印存》請教，吳云為之刪削，更名為《削觚廬印存》。識吳秋農、金心蘭、顧茶村、胡 三橋、方子昕等。與楊峴（見山）訂交。 1882年 壬午 39歲 居蘇州。友人薦作小吏以維持生計。與虞山沈石友訂交。 1883年 癸未 40歲 因公赴津沽，在滬識任伯年。在析津（今河北大興縣）識楊香吟。由析津回滬，與虛谷、任阜長締交。任伯年為作《蕪菁亭長小像》。是年在蘇州由潘瘦羊之介，與收藏家潘祖蔭納交。 1887年 丁亥 44歲 至滬，任伯年為作《棕蔭納涼圖》。 1889年 己丑 46歲 在蘇州。時伯年來訪，為 之作《酸寒尉像》，自題詩。施旭臣、譚復堂為《缶廬詩》作序。 1890年 庚寅 47歲 居上海。識吳大澄。 1891年 辛卯 48歲 日本國書法家日下部鳴鶴（名東，字子暘，江州人，1838--1922）來華，與先生納交。 1892年 壬辰 49歲 任伯年又為作《蕉蔭納涼圖》。 1893年 癸巳 50歲 在上海編選壬辰以前所作 詩三卷刊行，題名《缶廬詩》。 1894年 甲午 51歲 在北京以詩及印譜贈翁同龢。中日戰爭爆發，參佐 吳大澄戎幕，北上抗日。 1895年 乙未 52歲 任伯年為作《棕蔭憶舊圖》、《山海關從軍圖》。十一月，任伯年病歿滬上，作詩哭之並撰聯。 1899年 己亥 56歲 十一月，得同里丁葆元保舉，任安東縣令，一月即辭去。 1900年 庚子 57歲 日本河井仙郎投先生門下。 1903年 癸卯 60歲 自訂潤格。編選壬寅以前所作詩為《缶廬詩》第四卷，連同前刊三卷，又《別存》一卷合為一冊。 1904年 甲辰 61歲 移居桂和坊19號，名其齋曰“癖斯堂”。趙子云投 入門下。 1909年 己酉 66歲 在滬與高邕之、楊東山發起成立上海豫園書畫善會。 1912年 壬子 69歲 至杭州與西泠諸友宴集。本年始以字行。 1913年 癸丑 70歲 西泠印社成立，任社長。秋，梅蘭芳來會。重訂潤格。王一亭投拜門下。遷住北山西路吉慶里923 號。 1914年 甲寅 71歲 參入九老會。上海書畫協會成立，任會長。 1915年 乙卯 72歲 上海“題襟館書畫會”推先生為名譽會長。 1920年 庚申 77歲 日本長崎首次展出其書畫，東京文求堂繼刊《吳昌碩畫譜》，長崎雙樹園刊行《吳昌碩畫帖》。諸樂三列為門弟子。 1921年 辛酉 78歲 赴杭西泠印社宴集。《漢三老碑》被日商購去，與西泠同仁奔走呼籲，作畫義賣，終募款八千大洋將碑贖回。日本朝倉文夫為范銅像。 1923年 癸亥 80歲 潘天壽由諸聞韻引見來謁，撰聯以贈。門弟子陳師曾 卒。 1925年 乙丑 82歲 沙文若（孟海）由王賢引列為門弟子。 1927年 丁卯世人評說
“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才；我欲九原為走狗，三家門下轉輪來。”——齊白石吳昌碩先生語錄
1學我，不能全像我。化我者生，破我者進，似我者死。 2今人但奢摹古昔，古昔以上誰所宗？書畫有真意，貴能深造求其通。 3嗟予學術百無就，古人時效他山攻。蚍蜉豈敢撼大樹？要知道藝無終窮. 4讀書破萬卷，道行志不二。 5老學師何補，英年悟最宜。 6小技拾人者則易。創作者則難。欲自立成家，至少辛苦半世，拾者只多半年，可得皮毛也。 7十指參成香色味，一拳打破古來今。 8畫之所貴貴存我，若風遇蕭魚脫筌。 9或擬溫日觀，應之曰否否，畫當出已意，摹仿墮塵垢。即使能似之，已落古人後。相關圖書
圖書簡介
書 名: 吳昌碩 作 者：楊建峰 編 出版社： 江西美術出版社 出版時間： 2009-4-1 ISBN: 9787807497349 開本： 16開 定價: 78.00元內容簡介
吳昌碩是晚清著名畫家，書法家、篆刻家，與虛谷、蒲華、任伯年齊名為“清末海派四傑”，為“後海派”中的代表。杭州西泠印社首任社長。他最擅長寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大。由於他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味的獨特畫風。本書收錄的就是他的集書、畫、篆刻於一體的中國畫作品，分上下二卷，全彩包印刷，豪華精美，價格適中，以滿足廣大讀者之需。圖書目錄
圖版索引（上卷） 圖版（上卷） 圖版索引（下卷） 圖版（下卷） 吳昌碩書法作品 吳昌碩篆刻作品 吳昌碩談藝錄 吳昌碩生平年表吳昌碩藝術特色
吳昌碩最擅長寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大，由於他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味的獨特畫風，他自己說：“我平生得力之處在於能以作書之法作畫。”他常常用篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，筆力老辣，力透紙背，縱橫恣肆，氣勢雄強，布局新穎，構圖也近書印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作對角斜勢，虛實相生，主體突出。用色上似趙之謙，喜用濃麗對比的顏色，尤善用西洋紅，色澤強烈鮮艷。名重當時的畫家任伯年對吳昌碩以石鼓文的篆法入畫拍案叫絕，並預言其必將成為畫壇的中流砥柱。吳昌碩作畫用“草篆書”以書法入畫；線條功力異常深厚。雖然從狀物繪形的角度看其線條的質感似乎不夠豐富、切實，但恰恰是捨棄了形的羈絆，吳昌碩的繪畫才步入了“意”的廳堂，從而形成了影響近現代中國畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意” 表現形式。吳昌碩作品行情
2004年嘉德春季拍賣會上吳昌碩的力作《花卉十二屏風》以1650萬元人民幣的價格成交，創下了吳昌碩書畫作品的最高紀錄。從藝術價值、畫家的歷史地位來看，1650萬遠遠不足以體現吳昌碩《花卉十二屏風》在中國美術史上的地位，吳昌碩作為與虛谷、蒲華、任伯年齊名的“清末海派四傑”，是在中國新舊文化交替的歷史背景下，對於傳統中國文化的繼承與創新的關鍵人物，他是金石畫風從晚清過渡到民國的主要繼承者，在近現代畫壇，其地位與影響力沒有人能與之相比。隨著中國民間經濟實力的增強，越來越多中國傳統藝術品將回歸其應有的市場地位，在拍賣會上與西方藝術品相匹敵。