倪瓚行楷《淡室詩》軸

倪瓚《淡室詩》軸，紙本，行楷書，縱64cm，橫27cm。北京故宮博物院藏

釋文：

欲寫新詩塵滿幾，味我迂言淡如水。白雲淡淡何從來，來伴我（此字點去）孤吟北窗里。酒味甘濃易變酸，世情對面九疑山。白雲且結無情友，明月幽禽與往還。八月廿日過宗道雲棲樓，命余賦子安淡室詩，因賦。是日疏雨生涼，山光滿幾，殊有幽興也。瓚。

無題跋。鑑藏印鈐有清“潤州戴植字培之鑑藏書畫章”印一方。

《淡室詩》是倪瓚為友人“宗道”所書的一首七律詩。詩中寄託了他避世索居、與白雲幽禽為伴的心境。

此書是倪瓚存世作品中唯一的一件大字行楷書，使用了極少見的立軸裝裱形式。其書字形挺直，章法整齊疏朗，點畫質樸遒勁，收筆頓挫有力，撇、捺儘量拉長，據書風判斷應為其晚年之作。 (撰稿人：李艷霞)

文字參考北京故宮博物院網站

附錄：明月幽情往與還

——倪瓚行楷《淡室詩軸》

資料來自《中國書畫報》2006年第二十七期"走進故宮博物院 "

“欲寫新詩塵滿幾，味我迂言淡如水。白雲淡淡何從來，來伴孤雲北窗里。酒味甘濃易變酸，世情對面九疑山。白雲且結無情友，明月幽情往與還。八月廿日，過宗道雲棲樓，命余賦子安淡室詩。因賦，是日疏雨生涼，山光滿幾。殊有幽興也。瓚。”因此詩寫得幽遠飄逸，故在賞評倪瓚這件楷書《淡室詩軸》之前照錄下來。中國書法的創作離不開文字內容，而文字內容的雅俗美醜，則直接影響書法創作的表現性，故歷來書家在創作時對文字內容的選擇始終持審慎的目光。從創作的情感表現性來說，書家應該書寫自己創作的詩文，方有不時的最佳的契合機緣。然而事實情況是，我們近代書家大多不擅詩文，即或有者也詩文修養火候欠缺，故往往只能借用古今的優秀詩文來進行書法意義上的書寫，這無疑削減了書法藝術創作的感染力。這應是一個不爭的事實。

倪瓚的優美詩文確實幫了他在書法、繪畫上的大忙。實質上，倪氏純書法作品極為少見，他的詩文和書法大多散落在其簡遠高古的繪畫上。他的不少題畫詩文頗有魏晉人之風神。這種美學思想的形成與他孤神獨逸、閒雲野鶴般的生活有著緊密的關聯。因而他的書法、繪畫、詩文都散發著簡遠、疏闊、古淡的氣息，是較為典型的文人書畫藝術的代表。讀其詩、味其書、賞其畫，都能使人塵慮盡消，仿佛五臟六腑都得到了一次美的洗禮。

故宮博物院藏倪瓚這件行楷詩軸（見圖），不僅是其行楷書中的代表作，而且甚或是其壓軸之作。此件為紙本，縱64．2厘米，橫27厘米，尺幅並不大，但卻能小中見大、意味無窮。倪瓚筆法從古隸中出，故他的書法都非常注視起筆與收筆，尤其在字的捺腳上，是極為用心和講究的，隸法表現極明顯，古氣森森。在橫畫上，則起筆輕闊，收筆重挫，吸收了唐人褚遂良的用筆特點，只是將褚的秀媚化為勁健，視之，頗見力透紙背之功。倪氏楷書的另一個特點是結字扁、長互用，穿插參差，左右結構多取左低右高，重心右傾，因而字勢生動、奇趣橫生，於勁健俊拔中多了些令人玩味的成分。小楷的章法是較難把握的，呆板、逼塞、沉悶，都是常見的毛。然倪氏這件小楷章法不知是信手拈來，還是匠心所為，尋常的六行字，卻處理得如此驚世駭俗！於小楷而言，把“禽與往還”作為一行，若不是早已成竹在胸，斷不可為；而“八月廿日”跋與正文平齊書寫，又是一個大膽的創造。這樣就使本來趨於平穩的章法一下子通透、空靈起來，仿佛湖上向晚的空中，一聲嘶鳴而划過的白鶴，一如幽靜的洞室里忽然透出一道天光，而頓覺花明柳暗。至此，我忽然想到倪氏在該軸跋文中所說的“殊有幽興也”。好一個“殊有幽興也”，他讓我們再次領略到孫虔禮在《書譜》中提到的“乖合”的力量。

倪瓚（1301-1374），字元鎮，號雲林，又號荊蠻民等，無錫（今江蘇無錫）人。家資豐厚，曾築清閟閣，以收蓄古書畫。平生好學，工詩文、書畫。擅畫墨筆山水、竹石，為“元四家”之一。書法從隸書入手，兼師魏晉人，擅行、楷書。

2018-1-26 8:05:12